艾拉·费兹杰拉德：爵士乐第一夫人与20世纪最重要的爵士歌手
1935年崭露头角
1935年1月，对艾拉来说是个特别的日子。她在比赛中脱颖而出，赢得了与泰尼·布雷德绍合作的机会。这次机会让她得以在哈林歌剧院演出，为期整整七天。这次合作标志着她音乐生涯的新起点，也让更多的人见识到了她的音乐天赋。
艾拉在哈林区索威跳舞厅，与韦克的乐队开始了固定的演出。她演唱了许多著名的曲目，其中包括《若你唱不出，那就摇摆吧（先生）》这首歌，还有她首张专辑中的《爱与》。
乐团更名与转型
1939年6月16日，奇克·韦克离世，随后，他的乐队更名为“艾拉·费兹洁拉及其知名乐团”。艾拉接任乐团领队。这一变动让她拥有了更多的领导权，同时也标志着乐团迈入了一个崭新的发展阶段。
诺曼·格兰兹，这位知名的爵士乐经纪人，他注意到在那个时期，艾拉的才华并未得到充分的展现。原因在于，她当时所唱的曲目大多是新颖的流行歌曲，这让她给人的印象更像是流行歌手，而非一个纯粹的爵士乐手。
格兰兹的助力
艾拉在格兰兹举办的JATP音乐会上演唱了很长时间。到了1955年，她离开了笛卡，而诺曼·格兰兹为她创立了神韵唱片。这个决定对艾拉的音乐生涯产生了重大影响。
格兰兹给予了艾拉大力支持，使得她迎来了音乐创作的又一巅峰。从1956年到1964年，艾拉在神韵录制了八套“歌集”，这些作品充分展示了她独特的、不拘一格的音程，令人们对她的音乐才华赞叹不已。
后期的音乐探索
艾拉在Pablo阶段同样展开了关键的音乐创作，她制作了专辑《Ella Abraça Jobim》，并精心选择了安东尼奥·卡洛斯·裘宾的作品。这一专辑展现了她在音乐领域的新探索。
艾拉虽常被看作是典型的摇摆歌手，然而她与贝西伯爵的协作却赢得了极高的赞誉。这展示了她丰富的音乐类型和非凡的歌唱才华。在音乐创作领域，她持续寻求创新，努力超越自我。
现场表演佳作
神韵唱片发行的数辑艾拉现场表演唱片备受乐坛称赞。《Ella at the Opera House》充分展现了JATP风格的特色；在1964年，《Ella at Juan - Les - Pins》以及1966年的《Ella and Duke at the Cote D'Azur》这两张专辑，听众得以欣赏到她与众多爵士音乐大师间的精彩合作。
1972年，她现场录制的专辑《Jazz at Santa Civic '72》意外地收获了巨大成功，彰显了她现场演出的卓越才华。这些现场录音作品，是她音乐生涯中宝贵的记忆。
生活与音乐评价
1947年，艾拉再度步入婚姻殿堂，她的新伴侣是贝斯手雷·布朗。他们是在1946年，跟随迪西·格里士比的乐队巡演期间相识的。这段经历无疑为艾拉的人生增添了更多精彩。
Mel Torme这位男歌手曾这样说过：“若真有那种能赋予人音乐天赋的神奇药剂，艾拉在降临人世的第一刻就吞下了它。”这句话充分体现了大家对艾拉音乐天赋的极高评价和广泛认同。
