郗鉴老师专访复仇者联盟界面设计团队Territory Studio全纪录

娱乐产业，色彩斑斓，竞争激烈，其中不乏如流星般耀眼的人物。David便是这样的存在，他凭借过人的技艺和天赋，在媒体、音乐、电影、游戏等多个领域自由翱翔。他的经历独到而精彩，既有趣味又富有启发性。

大卫的起步

多年前，大卫的故事拉开了序幕。起初，他在詹姆斯·邦德系列电影里扮演了一个不起眼的角色。那是在拍摄现场，四周环绕着电影界的佼佼者。尽管角色微不足道，但这却是他踏入这个广阔舞台的起点。这段经历让他对电影行业产生了浓厚的兴趣。随后，他又加入了《黑暗骑士》的制作团队。这两次经历为他带来了不同的感受，前者让他对电影界有了初步的认识，后者则让他积累了宝贵的经验。

他从这里起步，开始探索电影领域的个人路径。他穿梭于各个工作环节，辗转于不同片场，日以继夜地辛勤工作，亲身体验了电影制作的辛劳与喜悦。

建立与团队

电影《黑暗骑士》之后，大卫组建了自己的团队。那时，他感到是时候尝试新挑战了。他选择了一个充满创意的环境，吸引了众多志同道合的伙伴，其中包括Scott等有才华的人。团队开始齐心协力开展新项目。该项目涉及为某部新外星电影进行设计等工作。这个机会非常宝贵，他们精心策划创意方案，在工作室里日夜讨论，不断完善方案。从最初的概念设计到实施，每个环节都凝聚了大家的努力。

团队携手应对挑战，克服资金匮乏、资源紧张等难题，竭力确保我们的团队能在激烈的市场竞争中稳固地位。

与大导演合作

大卫的团队有幸与知名导演携手。像Denis这样的导演，合作起来既紧张又充满热情。导演对细节要求极高，从拍摄现场的每个镜头角度到演员的每一个表情，他都精益求精。大卫的团队需确保提供极致的视觉支持。若需修改，他们便加班加点重新设计和制作。尽管如此，这也为团队提供了成长的机遇。他们得以接触前沿理念，学习顶尖制作风格，并在过程中提升团队在业界的知名度。

每次合作都成为他们攀登新高峰的阶梯，在此过程中，他们的作品影响力逐渐增强，合作邀请也接连不断增多。

作品中的视觉效果

大卫的作品中，视觉效果至关重要。无论是漫威、迪士尼、索尼等大企业，还是BBC等媒体机构，大卫及其团队都会根据作品需求量身定制视觉方案。在中国，他们为某些作品制作的VFX还被称为FUI或HUD。这反映出不同地区文化对视觉概念的不同理解。团队成员为了打造逼真的空中视觉效果，会深入研究物理和光学原理。在科幻电影中，他们能从无到有地构建一个充满生机的世界，生物和建筑都栩栩如生。与NASA合作的项目中，他们力求极致逼真，以期让观众切实感受到太空的真实感。

这些视觉效果见证着他们团队技术的不断发展和成熟。

不同电影类型的应对

大卫对待不同类别的电影有着各自的应对方法。以喜剧为例，这类电影更看重故事的大致结构和角色间的幽默互动，相比之下，视觉效果的要求就稍微降低。在喜剧的拍摄现场，常常洋溢着欢声笑语，演员们互相开玩笑，寻找角色的感觉。至于科幻片，大卫则更注重构建一个完整的世界观。以《星球大战》系列为例，其中各个星球的风貌、星系间的战争规则等都是关键。大卫会在这上面投入大量精力，他需要查阅大量科学资料，并邀请科学家担任顾问。这些不同类型电影的不同需求，体现了大卫在不同领域的灵活调整和适应能力。

对电影制作的感悟

大卫认为，电影制作的重心远不止于视觉效果。实则，它更在于传递情感和价值观。在众多拍摄现场，工作人员辛勤付出，目的就是将电影的精神内涵传递给观众。各个环节并非孤立，它们如同精密仪器的各个部件，相互协作。例如，在一场战争场景的电影中，特效虽使场面显得壮观，但演员的表演才是让观众深刻体会战争人性挣扎的关键。他期望，未来从事此行业的人能注重这种平衡，将技术与情感等元素更完美地结合。